Интервью с Анастасией Зарецкой, соорганизатором клуба «Феокино»
15 июня киноклуб «Феокино» отметил свой маленький юбилей: в десятый раз собрались кинолюбители, чтобы посмотреть очередной фильм — «Дух улья» Виктора Эрисе.
О том, кто делает киноклуб, почему и зачем, в беседе с нашим корреспондентом Александрой Сырбо рассказывает Анастасия Зарецкая, одна из организаторов «Феокино».
Как возникла идея «Феокино»?
Всю свою жизнь я люблю кино. В возрасте 10-12 лет у меня даже был свой киноклуб, но мы там смотрели в основном «Гарри Поттера» и всякие другие детские фильмы. Можно сказать, что самое главное – желание делать что-то в этом направлении ‒ имелось. В тот год, когда был создан киноклуб при Феособоре, часть участников команды прошли катехизацию. Многим из них знаком неофитский задор, когда всё вокруг освещается божественным светом и ты видишь христианские смыслы везде, а уж в кинематографе – тем более. С нами произошло то же самое. По образованию я кинорежиссер, и мой супруг и соорганизатор Павел – тоже. Помимо нас из сферы кино в команде есть, например, оператор и мультипликатор. Все участники – прихожане Федоровского собора, община которого богата на творческих людей.
Заслуженно будет сказать, что кино как искусство пришло в мир в тот момент, когда для человеческой цивилизации Бог почти что умер. Вопросы религии, теологии и философии были отделены от кино. Можно сказать, что кино прошло стадию от безверия к вере, развиваясь и напитываясь событиями и личностями тех, кто творил его историю. В этом кино чем-то похоже на нас самих. Помимо этого, кинематограф – тот вид искусства, который способен незримо управлять умами людей: в этом его огромный плюс и одновременно минус. Мы в «Феокино» пытаемся использовать данный фактор с пользой, как благодатную почву, чтобы посеять правильные семена. Искусство всегда заставляет задуматься, а когда мысли приводят зрителя к Богу ‒ это уже один из миссионерских этапов, что даёт нам смелость называть нашу деятельность служением. Помимо всего прочего, искать теосмыслы в кинематографе просто-напросто безумно интересно.
Как происходит выбор фильма?
Для кинозрителя важна возможность проассоциировать себя с героями фильма. Именно эта возможность является тем, что держит внимание и интерес зрителя. Обыденность персонажей тут играет выигрышную роль. Поэтому в нашем киноклубе мы стараемся избегать прямолинейных христианских картин в духе экранизации библейских событий. Как говорил Пазолини (итал. кинорежиссер), «Изображение никогда не сможет достичь поэтических высот евангельского текста», и мы с ним в этом согласны.
У нашей команды есть общая, регулярно пополняемая «база» фильмов, которые можно было бы показать в киноклубе. Каждый член команды может предложить свой вариант. Также у киноклуба имеется онлайн-форма для обратной связи, в которой зрители могут оставить рекомендации для просмотра. Незадолго до показа на внутреннее голосование выдвигаются несколько вариантов кинокартин. На итоговое решение могут влиять сразу несколько факторов: тематика и ее сочетаемость с ближайшими церковными и светскими праздниками; сохранение разнообразия (чтобы не повторялась основная идея картины или не шли подряд одинаковые режиссеры или страны); технические возможности (иностранные картины мы смотрим с субтитрами, стараемся выбирать кино с хорошим звуком и качественным изображением).
Что определяет «христоцентричность» фильма?
Один из первых фильмов, который мы посмотрели в киноклубе, был «Причастие» Ингмара Бергмана. Это кино пропитано поиском Бога. Когда я размышляю о христоцентричности картин, показываемых в нашем киноклубе, я всегда пользуюсь методикой, невольно предложенной Ингмаром Бергманом. У него есть такая интересная фраза: «Молчание Бога ‒ негативный отпечаток его образа». Что такое негатив? ‒ Это изображение на светочувствительной пленке, где то, что должно быть темным, оказывается светлым, а светлое ‒ темным. Исходя из этой перевернутой логики, «молчание Бога» ‒ непроявленный образ, который всегда есть и который всегда вопиет своей контрастностью. Но для проявки этого образа надо приложить усилия. Мне кажется, эта методика работает и в жизни.
Как бы вы описали аудиторию, которая приходит смотреть «Феокино»?
К нам в киноклуб приходят совершенно разные люди в плане деятельности, возраста и даже конфессий, что очень нас радует. Так как весомую часть мероприятия составляет совместное обсуждение фильма ‒ всегда интересно услышать мнения, подкрепленные разным бэкграундом (прошлым опытом). Наши зрители умеют созерцать, сопереживать, разгадывать кинематографические загадки и самостоятельно строить аллюзии. В целом я бы сказала, что аудитория «Феокино» — очень творческая. Интересно, что на каждый показ приходит какой-то процент новых лиц, но все они замечательно вливаются в общую киноклубную «волну». Однако не обходится и без периодических остросюжетных эпизодов в виде горячих споров или столкновения мнений, что тоже имеет право быть.
Могли бы вы вспомнить какой-нибудь интересный вопрос (идею/суждение), который возник во время обсуждения фильма?
На самом первом нашем показе один из молодых служителей храма буквально разложил по полочкам фильм «Охота» с Мадсом Миккельсеном, подобрав обширные библейские аллюзии к конкретным эпизодам картины. Такая погруженность и осведомленность стали для нас большим вдохновением в начале пути.
Когда мы смотрели итальянский фильм «Счастливый Лазарь», в котором весомую часть сюжета персонажи живут коммуной, один из пожилых зрителей рассказал о жизни в петербургской коммуналке. Очень интересная и, главное, насущная информация.
А на показе «Любовного настроения» китайца Вонга Кар-Вая одним из отцов нашего храма было высказано мнение, что, несмотря на разный менталитет, Бог в этой картине явлен не меньше, но, в отличие от христианской эстетики, окружающее не кричит о Нем, а шепчет ненавязчиво, но явно. Эта мысль тогда лишний раз подытожила вездесущность Творца, а азиатский фон, как ни странно, только более подчеркнул для нас христианскую составляющую картины.
Почему важно смотреть кино?
Кино ‒ это маленькое чудо, вид искусства, созданный исключительно для зрителя и в угоду зрителю. Удивительный синтез сразу нескольких видов искусств (литература, живопись, театр, музыка). Глядя на историю, которая разворачивается перед нами на экране, мы смотрим одновременно и своё личное кино сквозь призму своего субъективного опыта. Это уникальная возможность «прожить» совместно с другими зрителями ещё одну жизнь за короткий срок.
Кто мы такие, чтобы отказываться от чудес?
Фото Эльдара Агасиева












